„Statek pijany” interpretacja wiersza Jeana Artura Rimbauda

„Statek pijany” to tytuł wiersza Jeana Artura Rimbauda. Utwór prezentuje samotną wędrówkę tytułowego statku stanowiącego podmiot liryczny, to on bowiem przemierzając bezkresne wody opowiada o swych doznaniach i przeżyciach. Podmiot liryczny możemy utożsamić również z poetą, który w symbolu zawarł przemyślenia dotyczące życia człowieka. Zakończenie wiersza ma wyraźnie pesymistyczny wydźwięk, podmiot liryczny pełen zwątpienia i rozgoryczenia pragnie jedynie spokoju, błogiej ciszy, która ukoi ból i żal.

 

Wypracowanie stanowi gotową analizę i interpretację wiersza. Omówiono budowę utworu oraz środki artystyczne użyte przez autora, całość poparta jest cytatami. Wypracowanie zawiera 305 słów.

„Statek pijany” interpretacja wiersza Jeana Artura Rimbauda

„Statek pijany ” to  tytuł wiersza jednego z najwybitniejszych przedstawicieli symbolizmu francuskiego Jeana Artura Rimbauda. W utworze podmiotem lirycznym jest tytułowy statek, to on bowiem przemierzając bezkresne wody opowiada o swych doznaniach i przeżyciach. Podmiot liryczny możemy utożsamić również z poetą, który w symbolu zawarł przemyślenia dotyczące życia człowieka. Statek, który jak mówi cytat jest „ pijany wodą ” stanowi wyraźny symbol człowieka, który swą wędrówką opisuje ludzki los. Początkowo czytamy, iż statek wędruje bez załogi przez co jest samotny, to jak człowiek, który nie wiąże  na stałe z nikim i niczym  swego życia, pozostając zdany jedynie na własne decyzje. Stan ten nie jest jednak ukazany jako negatyw, pomimo odczuwalnej pustki zyskuje się bowiem prawdziwą wolność, rozumianą jako możliwość korzystania z pełni życia, nie zważania na nikogo i nic. Obieranie dowolnego kierunku i jego zmiany potęguje poczucie swobody. Człowiek sam wybiera drogę wzbogacając się w coraz to nowsze doświadczenia. Jak mówi cytat: „ wolny, rzeźwy, dymiący, odziany w mgły dziewicze”. Podmiot liryczny jest pełen energii z zapałem odkrywa nieznane lądy. Niestety ta samotna wędrówka ma również negatywne strony, życie niesie nie tylko nieskrępowaną radość poznania ale i cierpienia. W obliczu takiej sytuacji samotność zaczyna coraz bardziej doskwierać i sprawiać, że podmiot liryczny pragnie w końcu dobić do spokojnego portu. Ostatecznie zawiedziony nieszczęśliwą miłością oraz rozczarowaniami traci radość istnienia. Jak mówi: „ o, niechaj dno me pęknie! Niech pójdę na dno!. To wyraźne wołanie o śmierć, przerwanie gorzkiego życia. Zakończenie wiersza ma wyraźnie pesymistyczny wydźwięk, podmiot liryczny pełen zwątpienia i rozgoryczenia pragnie jedynie spokoju, błogiej ciszy, która ukoi ból i żal.

Zakańczając należy wskazać budowę wiersza. Utwór zawiera się w dwudziesty pięciu czterowersowych zwrotkach. Autor zastosował następujące środki artystyczne: epitety: „pijanymi wiry ”, „ noc zielona ”, wykrzyknienia: „ gwiezdne widziałem! „, porównania: „ jak kobieta w modłach ”.

Ignacy Krasicki "Monachomachia"- poemat heroikomiczny.
Ignacy Krasicki “Monachomachia”- poemat heroikomiczny. Utwór Ignacego Krasickiego zatytułowany “Monachomachia” jako gatunek...
Ula Zalewska – charakterystyka postaci, I. Jurgielewiczowa, wypracowanie
Ula Zalewska była jedną z bohaterek książki pod tytułem „Ten obcy” napisanej przez I. Jurgielewiczową. Ula była półsierotą wychowywaną przez...
„Życiorys” Rafał Wojaczek i „McDonald’s” Marcin Świetlicki – interpretacje utworów
„Życiorys” Rafał Wojaczek Jest to utwór, który ma „luźną” formę. Podaje ogólne informacje. Prezentuje rzeczy i treści mało ważne. Ocenia je....
„Zbrodnia i kara” Dostojewski – rola Sonii Marmieładow
Interpretacja fragmentu utworu, w którym Rodion wyznaje prawdę (rozmowa Sonii i Raskolnikowa) Sonia mówi Raskolnikowi, że wyrwać się z tej katorgi...
Motyw domu w literaturze polskiej
Każdy pisarz, poeta, malarz- każdy artysta, poszukuje tematu, który będzie dla niego źródłem spełnienia. Jednym z takich wątków jest dom. To...

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *