„Campo di Fiori” interpretacja wiersza Czesława Miłosza, wypracowanie

„Campo di Fiori” to tytuł wiersza Czesława Miłosza, powstał on w roku 1943, to w tedy likwidowano warszawskie getto. Poeta wstrząśnięty tą tragedią poruszył ją w utworze. Należy zaznaczyć, że głównym zadaniem, które realizował Miłosz było ukazanie samotności cierpiących i umierających oraz określenie zadań poezji wobec tej sytuacji. Całość wiersza prezentuje paralelizm, w ten celowy sposób autor zestawia historię Giordana Brunona z narodem żydowskim Interpretując te wątki ukazuje się również znaczenie tytułu, oznaczającego rzymskie Campo di Fiori.

 

Poniższe wypracowanie omawia całość wiersza. Wyjaśnione zostają wszystkie wątki poruszone powyżej. Całość poparta jest cytatami stanowiąc tym samym gotową analizę i interpretację utworu. Wypracowanie zawiera 374 słów.

„Campo di Fiori” interpretacja wiersza Czesława Miłosza

Dokonując analizy wiersza Czesława Miłosza „Campo di Fiori” należy najpierw omówić jego kontekst historyczny. Utwór powstał bowiem w roku 1943, to w tedy likwidowano warszawskie getto. Obraz ten poruszył poetę i jest głównym tematem dzieła. Miłosz zastosował paralelizm, równolegle prezentując losy Giordana Brunona i narodu żydowskiego. Stad właśnie tytuł utworu, oznacza on  rzymskie miejsce egzekucji tej historycznej postaci. Był to wielki myśliciel i filozof, który skłaniał się ku kopernikowskiej wizji wszechświata, w ówczesnych czasach twierdzenie to uznane było za demagogię, ocenione przez świętą inkwizycje jako herezja. Giordano Brunon został więc skazany na więzienie a następnie w 1600 roku publiczny spalony na stosie na tytułowym Campo di Fiori.  Jego los autor zestawia z obrazem żydowskiego getta gdzie morduje się i pali niewinnych ludzi. Jak mówi cytat: „Wspomniałem Campo di Fiori w warszawie przy karuzeli”. To podkreślenie reakcji ludzi na cierpienie innych. Giordana nikt nie żałował, nie próbował ocalić, jego śmierć była widowiskiem, chwilowym pokazem, po którym wszyscy nie wzruszenie wrócili do dawnego życia. Na warszawskich ulicach historia zdaje się zataczać koło, powtarzać tragedię. Za murem getta umierają niewinni, zrywają się do powstania mimo przeważających sił wroga by bronić resztek swej godności. Słychać krzyki, ból i cierpienie, swąd palonych domów wyczuwalny jest z daleka. Mimo tego nic się nie zmienia, ludzie jak głusi wykonują swe codzienne zadania, a karuzela pozwala bawić się, radować pomimo tragedii innych . Nikt się nie zatrzymuje, nie zastanawia, wszechobecna obojętność. To właśnie chciał ukazać autor, reakcje ludzi nieadekwatne do sytuacji, często bowiem dopiero po latach gdy dany fakt staje się legendą ludzie rozprawiają nad ich cierpieniem. Mur getta to symbol granicy stojącej pomiędzy tymi dwoma odmiennymi światami. To jednak nie najważniejsze sedno utworu. Auto przede wszystkim chciał ukazać samotność osób umierających, jak mówi: „ja jednak wtedy myślałem, o samotności”. Cierpiący , umierający nie są w stanie nawiązać kontaktu z pozostałymi, pozostają osamotnieni w swej tragedii, którą inni zrozumieją dopiero po latach. Zakańczając należy również zaznaczyć, że Czesław Milosz ukazał również rolę poezji wobec tej sytuacji. Poeta powinien zauważyć bowiem to czego nie widza inni, utrwalić zdarzenia i przekazywać innym ludziom. Poezja to nie tylko narzędzie do spisywania faktów ale miejsce gdzie wyraża się prawdziwy wymiar historii – ludzki, pełen  emocji cierpienia i ból drugiego człowieka.

„Zbrodnia i kara”- jako powieść polifoniczna
„Zbrodnia i kara”-  jako powieść polifoniczna „Zbrodnia i kara” autorstwa Fiodora Dostojewskiego nazywana jest również powieścią polifoniczną...
Mikołaj Rej „Żywot człowieka poczciwego” – analiza
Mikołaj Rej „Żywot człowieka poczciwego” – analiza „Żywot człowieka poczciwego” to jedno z bardziej znanych dzieł Mikołaj Reja. Dokonując analizy...
"Ferdydurke" W. Gombrowicz - charakterystyka Józia Kowalskiego, wypracowanie
“Ferdydurke” W. Gombrowicz – charakterystyka Józia Kowalskiego Józio Kowalski to jeden z głównych bohaterów powieści Witolda...
Ruth Sonnenbruch – charakterystyka postaci L. Kruczkowskiego, wypracowanie
Jedną z bohaterek występujących w dramacie „Niemcy” autorstwa L. Kruczkowskiego była Ruth Sonnenbruch. Była ona córką Waltera i Berty Sonnenbruchów...
„Klechdy domowe” – wiano świętej Kingi, streszczenie
Poniższa praca stanowi streszczenie legendy o wianie świętej Kingi według Władysława Ludwika Anczyca. Jest to opowieść o królu Bolesławie Wstydliwym...

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *